Los girasoles ciegos (2008), un espejo de la posguerra
María Magdalena (2018), una variante feminista e intimista del relato bíblico
Old (2021), la tiranía del tiempo
La máquina del tiempo (2002), no se puede evitar lo inevitable
Enola Holmes (2020), frescura y carisma en el Londres victoriano
El hombre invisible (2020), una aterradora metáfora del abuso doméstico
mother! (2017), una pesadilla alucinante y polarizante
Los mundos de Coraline (2009), el encanto y el terror del «Otro Mundo»
The Wilds -serie- (2020 – 2022), el reverso tenebroso del feminismo institucionalizado
Lo opuesto al sexo (1998), el cínico encanto de Dedee Truitt
Los Miserables (1998), un duelo actoral estelar
TMNT (2007), cowabunga 2000
Belleza prohibida (2004), el delicado equilibrio entre el arte y la identidad
Red One (2024), la película de acción navideña definitiva… o no
Arrastráme al infierno (2009), el regreso gamberro de Raimi al terror
Jolt (2021), parece chispeante pero no
Battle Royale II: Requiem (2003), más no siempre es mejor
Battle Royale (2000), la distopía que cambió el juego
Matar a Dios (2017), una comedia oscura casi negra
Belleza robada (1996), inocencia y magnetismo
D.Ego
Número 9 (2009), una fábula oscura con alma de trapo
«Número 9» es una película visualmente impactante y única en su género que ofrece un mundo cautivador y espeluznante, aunque le falta profundidad y personajes definidos. Es una pieza de arte en movimiento, pero le falta alma para ser una obra maestra.
El honor de los Prizzi (1985), una comedia de enredos mafiosa
«El honor de los Prizzi» es una película inteligente y atrevida que desmantela los tropos del cine de gánsteres con una precisión quirúrgica. No es una comedia de risas fáciles, sino una que invita a una carcajada irónica y reflexiva. Su humor reside en la ironía y en la apatía con la que los personajes manejan el amor y la muerte.
Azumi 2: Death or love (2005), entre la espada y el corazón
«Azumi 2: Death or Love» es un más de lo mismo, pero con una ejecución menos inspirada. Se siente más como un epílogo extendido y un intento de exprimir el éxito del original que como una verdadera continuación.
Azumi (2003), ninjas, katanas, sangre y faldas cortas
«Azumi» es una película que cumple lo que promete: una protagonista carismática, acción trepidante, un sinfín de duelos a espada y sangre a raudales. Es un festín para los amantes del cine de samuráis y del género de acción de la vieja escuela.
La verdad sobre perros y gatos (1996), ingenio y química
Aunque puede parecer una comedia ligera, «La verdad sobre perros y gatos» aborda temas interesantes: la autoimagen y el amor propio; la superficialidad en las relaciones modernas; la autenticidad frente a la apariencia. Ideal para quienes buscan una historia que acaricie el corazón sin caer en clichés empalagosos.
2012 (2009), Emmerich al cubo
«2012» es la obra maestra de Roland Emmerich en el género que domina. Es cine palomitero en su máxima expresión: un grandioso, exagerado y absolutamente entretenido desfile de destrucción. Es una mala película con un guion horrible, pero una experiencia cinematográfica fabulosa.
Alucarda, la hija de las tinieblas (1977), un delirio gótico diabólico
«Alucarda» es una joya oscura del cine de terror mexicano, una obra que desafía las convenciones y se adentra en terrenos tabú con una audacia asombrosa.
Arahan (2004), artes marciales con sabor coreano
«Arahan» es un pequeño homenaje a las películas de artes marciales que, a la vez, se atreve a reírse del género y de sí misma.
Nexus 2.431 (1994), para amantes del cine modesto de ciencia ficción
«Nexus 2.431» es un error de cálculo, un intento de subirse al tren de un género que ya había pasado, con un director cuyo genio se manifestaba en otros ámbitos. No obstante, tiene un gran valor como curiosidad cinematográfica dentro del cine español, por su audacia estética y filosófica, y por intentar apartarse de las convenciones del cine nacional.
Algo en común (2004), la melancolía de la Generación Y
«Algo en Común» no es una película perfecta, pero sí profundamente conmovedora. Su encanto reside en los pequeños detalles, en los silencios incómodos, en los diálogos honestos y en la búsqueda de sentido en medio del caos emocional. Sin ofrecer respuestas milagrosas ni recurrir a giros de guion sorprendentes, ofrece un espejo, a veces incómodo, de la ansiedad y la esperanza de la juventud, envuelto en una estética y una banda sonora que la han convertido en un clásico de culto.