El título lo dice todo… No tengo palabras…
Tras el salto tenéis el tráiler… Seguir leyendo Póster y tráiler de «Mega-Shark vs. Mecha-Shark»
Teaser Expendables 3
A la espera de….
«Viernes 13» (2009) – Jason Reborn
Viernes 13 (2009) sigue en la línea del «back to the ’80s» que vivimos hace unos años, iniciada por el remake de La matanza de Texas, también dirigida por Marcus Nispel. En esta ocasión tenemos una reinvención de las primeras andanzas del psicópata de la máscara de hockey.
A pesar de los consejos de la policía y de los lugareños, Clay se adentra en el espeluznante y legendario bosque de Crystal Lake para buscar a su hermana desaparecida. Cuenta con la ayuda de una joven que ha ido al bosque a pasar un fin de semana con un grupo de amigos. Lo que ignoran es que han entrado en el área de acción de un siniestro asesino: Jason Voorhees.
Viernes 13 combina elementos de las tres ó cuatro primeras películas de la saga, y nos da lo que cualquier puede espera de una película más de la franquicia: diálogos estúpidos, personajes planos, muchas tetas y cuota racial para cumplir con la corrección política… y, por encima de todo, Jason manejando el machete a diestro y siniestro.
Resulta un poco desafortunado que lleguemos a empatizar algo más con los personajes del «segundo prólogo» que los protagonistas en sí, algo de lo que ni se salva el hermano Winchester más llorón…
Os dejo el tráiler de Viernes 13
Si queréis ver el resto de nuestras reviews de la saga, haz clic aquí.
Disponible en Prime Video…
Segundo tráiler para The Amazing Spider-Man 2… «El poder de electro»
Iron Man meets Sailor Moon
Despollante video… XDDD
«Dolor y dinero» (2013) – Michael Bay jugando a no ser él mismo
| TÍTULO ORIGINAL | Pain & Gain (Pain and Gain) |
|---|---|
| AÑO | 2013 |
| NACIONALIDAD | USA |
| DIRECTOR | Michael Bay |
| GUIÓN | Christopher Markus, Stephen McFeely (Artículos: Pete Collins) |
| MÚSICA | Steve Jablonsky |
| FOTOGRAFÍA | Ben Seresin |
| REPARTO | Mark Wahlberg, Dwayne «The Rock» Johnson, Anthony Mackie, Ed Harris, Tony Shalhoub, Rebel Wilson, Ken Jeong, Rob Corddry, William Haze, Bar Paly, Peter Stormare |
| SINOPSIS | Miami, años noventa. Dos culturistas (Mark Wahlberg y Dwayne «The Rock» Johnson) planean el secuestro de un rico empresario. En el transcurso de la operación creen que han matado a su víctima, pero no es así. Una vez recuperado, el empresario contrata a un detective privado (Ed Harris) para que localice a sus captores con el propósito de vengarse de ellos. |
Parece ser que la última película de Michael Bay no ha sido excesivamente exitosa en términos absolutos (menos de 50 millones de dólares recaudados en todo el mundo), pese a que ya ha llovido desde su estreno en abril de este año en los Estados Unidos.
Es una verdadera pena, porque estamos ante una interesante y trabajada combinación de drama y comedia, aderezada con puntuales escenas de acción, y que toma como referencia un nefando crimen que sacudió el estado de Florida hace casi 20 años, en 1995. Seguir leyendo «Dolor y dinero» (2013) – Michael Bay jugando a no ser él mismo
Nos deja un gigante; Peter O´Toole, hasta siempre!
Hoy, navegando por la red nos hemos encontrado con la noticia del fallecimiento de uno de los actores más grandes de la escena brítánica y mundial: Peter O´Toole. El actor fallecía en el día de hoy a los 81 años, después de una larga enfermedad. El fallecimiento se producía según hemos leído en el día de ayer en el hospital de Wellington.
La noticia lógicamente ha trascendido a todos los medios pero no se han dado más datos sobre las causas de tan terrible pérdida para el mundo del celuloide.
El actor había padecido un cáncer de estómago en la década de los 70, pero en principio lo había superado tras extirparle en su momento parte del estómago y del intestino. Con este fallecimiento, perdemos a uno de los gigantes de la interpretación que dejó su buen hacer en infinidad de títulos que a muchos de nosotros nos acompañarán en nuestros ratos cinéfilos como «Lawrence de Arabia», «Becket», «El león en invierno», «Adiós Mr.Chips», «Calígula» o «El último emperador» entre otros.
Peter O´Toole ha sido uno de los actores más veces nominados en la historia, hasta en 8 ocasiones su buen trabajo se vería reconocido con esas nominaciones, pero no llegaría a ganar el Oscar hasta en el años 2003, fecha en la cual le entregarían el premio de forma honorífica como reconocimiento a toda una vida. Curiosamente, fue uno de los pocos -sino el único al menos que yo sepa- que en un principio rechazó el Oscar Honorífico, pero al final fue convencido por sus hijos para la aceptación de dicho galardón.
Desde aquí, nos unimos en el sentimiento a la familia y amigos ante esta irreparable pérdida. Sir Peter O´Toole, descanse en paz!
«Viernes 13» (1980) – Un clásico con encanto
| TÍTULO ORIGINAL | Friday the 13th |
|---|---|
| AÑO | 1980 |
| NACIONALIDAD | Estados Unidos |
| DIRECTOR | Sean S. Cunningham |
| GUIÓN | Victor Miller |
| MÚSICA | Harry Manfredini |
| FOTOGRAFÍA | Barry Abrams |
| REPARTO | Betsy Palmer, Adrienne King, Harry Crosby, Laurie Bartram, Kevin Bacon, Robbi Morgan, Mark Nelson, Tom Savini |
| SINOPSIS | Años después de que un doble asesinato clausurase las puertas del Campamento Crystal Lake, el propietario del lugar decide reabrirlo. Para ello contrata a un grupo de jóvenes que ejerzan de monitores, aunque su primera tarea será dejarlo todo como nuevo. Pero una semana antes de la inauguración, un tormentoso viernes 13, un misterioso asesino aparece en el campamento y comienza a matar a los muchachos uno a uno… |
Remake camuflado de «Psicosis» (1960), que, junto con «La noche de Halloween» (1978), consolidó los tópicos y los clichés establecidos en «La Matanza de Texas» (1974) para (casi) todas las películas de terror variante slasher que vinieron después, con una influencia que aún continúa hoy en día.
Probablemente, lo que más pese contra esta primera película de la saga sea precisamente toda la mitología generada en torno a ella y a su «personaje principal». Si te enfrentas a «Viernes 13» pensando que sabes lo que vas a ver, puedes llevarte una mala sorpresa. El éxito de la franquicia acaba matando las virtudes de su comienzo, con su ambiente opresivo, y su final onírico y ambiguo, que pierde su sentido por culpa de lo que vino después.
No nos engañemos, no es que sea un obra maestra y tampoco ha envejecido del todo bien; necesita ser vista (y disfrutada) desde su correcta perspectiva histórica.
Para terminar os dejo el trailer, con el característico tema susurrante y un montón de spoilers (ya entonces se hacían estas cosas…)
Sony anuncia la expansión del Universo cinematográfico de Spider-Man
Sony se suma al carro de crear una continuidad en sus películas, en la línea iniciada por las historias de «Los Vengadores» de Marvel Studios / Disney, que también van a imitar Warner Bros. / DC Entertainment con la largamente esperada «Liga de la Justicia», 20th Century Fox con «X-Men» y «Los 4 Fantásticos», y (otra vez) Disney con la tercera trilogía de «Star Wars».
En ese sentido, se han anunciado los nuevos proyectos relacionados con el amistoso trepamuros: «The Amazing Spider-Man 3», escrita por Alex Kurtzman, Roberto Orci y Jeff Pinkner, con la esperanza de que Marc Webb repita en la dirección; Alex Kurtzman, Roberto Orci y Ed Solomon escribirán el guión de «Veneno», que será dirigido por el propio Kurtzman; y Drew Goddard escribirá «Los Seis Siniestros», con posibilidad de dirigirla, si su trabajo en «Daredevil» para Netflix le deja tiempo. Todo ello bajo la producción de Avi Arad y Matt Tolmach.
A priori, hacer una película de Veneno apartando o minimizando la presencia de Spider-Man en su origen no parece una buena idea, pero, teniendo en cuenta que la campaña de promoción de «Amazing Spider-Man 2» (que se estrena el 2 de mayo de 2014) apenas ha empezado y ya se ha revelado la aparición de personajes de los que aún no se había dicho nada, es pronto para descartar, aunque sea, un pequeño cameo de Veneno en la película.
Por otro lado, lo que no veo muy claro es la viabilidad o el sentido de una película protagonizada por un grupo de villanos, más allá de ver cómo se pegan entre ellos, o cómo alguno de ellos traiciona a los demás, o cómo deciden reunirse para hacer frente común, lo cual solo serviría de enlace entre una historia y otra, que no estaría mal para una serie de televisión, pero no para un proyecto cinematográfico, que por más que sea parte de un serial, debería contar con entidad propia.
Fuente: Sony Pictures Entertainment
Upside Down: Un amor entre dos mundos
| TÍTULO ORIGINAL | Upside Down |
|---|---|
| AÑO | 2012 |
| NACIONALIDAD | Canadá |
| DIRECTOR | Juan Diego Solanas |
| GUIÓN | Juan Diego Solanas, Santiago Amigorena |
| MÚSICA | Benoît Charest |
| FOTOGRAFÍA | Pierre Gill |
| REPARTO | Jim Sturgess, Kirsten Dunst, Timothy Spall, Blu Mankuma, Nicholas Rose, James Kidnie, Vlasta Vrana, Kate Trotter, Holly O’Brien, Elliott Larson, Maurane Arcand, Janine Theriault, Vincent Messina, Cole K. McKenzie, Paul Ahmarani, Carolyn Guillet, Pablo Veron, Don Jordan, Edward Langham, Holden Wong, Keir Cutler, Alex Bisping |
| SINOPSIS | Adam (Jim Sturgess) es aparentemente un tipo corriente dentro de un universo extraordinario. Vive humildemente de lo que gana, pero su espíritu romántico conserva en la memoria el recuerdo del amor imposible por Eden (Kirsten Dunst), una chica que conoció en un mundo distinto, en un lugar que se halla fuera de su alcance. Sin embargo, cuando vuelve a verla en la televisión, no habrá nada en el mundo que le impida encontrar el camino que lo lleve hasta ella. |
Una coproducción Canadá-Francia dirigida por el argentino Juan Diego Solanas, siendo éste su segundo largo tras Nordeste (2005). La trama se centra en un romance aparentemente imposible, ideal para los seguidores de películas de novela rosa que a mi entender aburre hasta a las cabras. Todo muy ñoño, previsible y manido.No apta para diabéticos. Una verdadera lástima, ya que técnicamente podría optar a peli de culto sin ningún problema. Una oportunidad perdida de lo que podría haber sido una obra maestra con otro enfoque y otro guión.
La clave del film está en la ambientación, la excelente fotografía, así como los deslumbrantes efectos especiales. Es una delicia para la vista, puro barroco escénico. Todo con un toque muy a lo Terry Gilliam y con alguna escena memorable, siempre desde el aspecto gráfico. En esta película todo es envoltorio, el contenido brilla por su ausencia.
Los personajes principales se hacen empalagosos hasta la náusea, debido más a la propuesta del guión que por su actuación en sí misma.
Ideal para visionar con buena música de fondo pero dejando la pantalla con el mute pulsado.
Aquí os dejo el link con el trailer. A disfrutarlo.