Charisma Carpenter, Daniel Baldwin, Terrell Owens, Bryce Draper, Morgan Obenreder, Michael Monks, Andy T. Tran, Mark McClain Wilson, Hayley McLaughlin, Noel Arthur, Steffinnie Phrommany, Steve Suh, Cedric Scott, Lyndsay Haldorson, Heather Paige Cohn
Sinopsis de «Bound»
Charisma Carpenter es una madre separada con una vida sexual bastante insatisfactoria, hecho que influye en otros aspectos, como el laboral, donde se ve incapaz de despegarse de la etiqueta de ser la hija del jefe (que, además, es uno de los hermanos Dalton Baldwin), y de tomar importantes decisiones para el futuro de la empresa familiar. Todo cambia cuando se cruza en su camino un malote que le enseña facetas de las relaciones interpersonales con las que nunca había soñado.
Recreación historica de la valiente resistencia que opuso la pequeña aldea de Bang Rajan, luchando en desventaja ante el gran ejercito invasor birmano en 1765.
Ya hablé hace unos días de la adaptación en formato serie de anime (y OVA) del manga «Ansatsu Kyôshitsu», y ahora le toca el turno a su versión live-action. No voy a volver a explicar aspectos sobre la trama o sobre los personajes, para que esto no parezca un vulgar copipasteo, así que asumo que el que está leyendo esto se ha leído el comentario de la serie y al menos ya sabe de lo que estoy hablando.
Una criatura con aspecto de pulpo amarillo destruye el 70% de la Luna dejándola en permanente fase de cuarto creciente… blablabla…
A nivel historia hay poca diferencia. Ambas adaptaciones abarcan el mismo período de tiempo, es decir, lo que viene a ser el primer semestre de estudios de la Clase E, y ambas terminan con un continuará de cara a narrar el segundo semestre del curso.
La película es, básicamente, un resumen de la serie animada (que ya es un resumen del manga). Es lógico, la serie son 22 episodios de unos 20 minutos, y la película dura 110 minutos. Si te llama la atención, pero no estás seguro de si ponerte a ver la serie, échale un vistazo a los dos o tres primeros capítulos o mira la peli. Si no te convence, no hay más: es una historia original, delirante, un poco surrealista y con momentos muy divertidos.
En la versión live-action también hay una reducción en lo relativo a localizaciones (cosas de presupuesto, supongo): toda la acción transcurre en el entorno del centro de estudios, así que no tenemos ni el viaje de mitad, ni el de fin de semestre (que se convierte en una fiesta en el instituto, aunque todo el argumento que se ve en los últimos 6 episodios del anime está también aquí, más o menos). Tampoco vemos mucha interacción con el resto del campus, pero lo importante está, e incluso hay un par de pistas sobre el personaje de Koro-sensei que no se cuentan en la serie y que revela alguna cosilla sobre su origen.
La criatura es 100% CGI. No había muchas más opciones. Estamos hablando de una especie de pulpo de 3 m, con una cabeza grande y redonda, con ojos pequeños y una enorme sonrisa. La animación está bastante bien realizada y, por lo general, bien integrada con el resto de actores. Da el cante en algunas escenas, pero no es muy grave.
El manga terminó de publicarse a principios de este mismo mes. El 7 de enero empezó la emisión de la segunda temporada del anime que debería finalizar hacia el mes de mayo, si no me fallan las cuentas. El 25 de marzo está previsto el estreno de Ansatsu Kyôshitsu: Sotsugyo-hen (Assassination Classroom: Graduation). Así que volveremos a hablar del pulpo.
Tengo esta entrada a medio escribir desde hace un tiempo, y ya iba siendo hora de terminarla antes de que me pille el toro de la Fase 3.
Como ya hice con la Fase 1 esto no pretende ser más que un breve análisis de las películas, centrado principalmente en aspectos de coherencia y continuidad por encima de valores puntuales de cada una de ellas por sí mismas. No voy a incluir series, cortos, ni otros productos paralelos, para eso ya tenemos la Cronología Marvel ^_^
Cuando comenzó la promoción de Turbo Kid, allá por junio del pasado año, he de decir que me llamó muchísimo la atención, y me pareció una súper idea, súper original (aún siendo un homenaje ochentero) y todo lo súper molón que puedas pensar… Anoche la he visto, y me he llevado una decepción muy grande; no por mal rodada, no por ser otro homenaje ochentero, no porque los personajes sean un poco planos, sino por algo peor… Seguir leyendo Turbo Kid (2015) – Mad Max v Los Bicivoladores→
Walter Campbell y Jonathan Glazer, sobre la novela de Michel Faber
REPARTO
Scarlett Johansson, Paul Brannigan, Robert J. Goodwin, Krystof Hádek, Scott Dymond, Michael Moreland, Jessica Mance, Jeremy McWilliams, Adam Pearson
SINOPSIS
Una mujer recorre Escocia en furgoneta atrayendo a diversos hombres que va seleccionando a una siniestra trampa.
Extraña y agobiante película que, básicamente, es como un trailer de 108 mins para el libro en el que se basa. La ausencia de un narrador externo o de alguna explicación por parte de la protagonista de sus actos hace que sea complicado entender lo que pasa o por qué pasa. Claro que, al mismo tiempo, esto contribuye a crear una impresionante atmósfera inquietante, opresiva y angustiosa.
Scarlett Johansson, Morgan Freeman, Choi Min-sik, Amr Waked, Yvonne Gradelet, Jan Oliver Schroeder, Julian Rhind-Tutt, Pilou Asbæk, Analeigh Tipton, Nicolas Phongpheth, Luca Angeletti, Loïc Brabant, Pierre Grammont, Pierre Poirot, Bertrand Quoniam, Pascal Loison, Pierre Gérard, Isabelle Cagnat, Frédéric Chau
SINOPSIS
Lucy es una joven estadounidense que estudia en Taipei. Un día, el chico con el que ha empezado a salir la convence para que entregue por él un maletín en un lujoso hotel. Lo que parecía un trabajo rápido se tuerce cuando el mafioso coreano a quien debía entregar el maletín decide utilizar a Lucy como mula involuntaria para la potente droga experimental que llevaba el maletín.
Scarlet Johansson consigue superpoderes, ¿puede salir una mala película a partir de esa premisa? Si la dirige Luc Besson, hay un 50% de probabilidades.
James Caan, Kathy Bates, Richard Farnsworth, Frances Sternhagen
SINOPSIS
Un escritor llamado Paul Sheldon (James Caan) lleva años malgastando su talento con unas románticas historias, de gran éxito comercial, cuya protagonista es una mujer llamada Misery. Decidido a acabar con esta situación, mata al personaje y se refugia en Colorado para escribir una novela seria. Terminado su trabajo, emprende el regreso, pero en una carretera de montaña, pierde el control de su coche y sufre un grave accidente. Annie Wilkes (Kathy Bates), una brusca e impetuosa mujer, gran admiradora suya, lo rescata, se lo lleva a su casa y lo cuida con esmero. Obsesionada con el personaje de Misery, retiene a Sheldon para obligarlo a escribir una nueva historia en la que resucite al personaje.
Las novelas de King, adaptadas a la gran o pequeña pantalla siempre, SIEMPRE, suponen un bajón; salvo cuando hablamos de adaptaciones de cuentos o relatos cortos, donde suelen sobresalir por buenos.
Tom Hardy, Charlize Theron, Nicholas Hoult, Zoë Kravitz
SINOPSIS
Perseguido por su turbulento pasado, Mad Max cree que la mejor forma de sobrevivir es ir solo por el mundo. Sin embargo, se ve arrastrado a formar parte de un grupo que huye a través del desierto en un War Rig conducido por una Emperatriz de élite: Furiosa. Escapan de una Ciudadela tiranizada por Immortan Joe, a quien han arrebatado algo irreemplazable. Enfurecido, el Señor de la Guerra moviliza a todas sus bandas y persigue implacablemente a los rebeldes en una «guerra de la carretera» de altas revoluciones…
Después de leer en varias ocasiones que George Miller había concebido Mad Max: Fury Road en blanco y negro, no me pude resistir y tuve que bajar el color a la tele para acercarme más a lo que el director quería que fuera su obra. No me arrepiento.
Belén Rueda, Lluís Homar, Pablo Derqui, Francesc Orella
SINOPSIS
Julia regresa a Bellevue con su marido para visitar a su hermana, que está casi ciega debido a una enfermedad degenerativa de la que intentó operarse sin éxito. Al llegar, descubren que se ha suicidado. Julia no sólo debe afrontar la pérdida de su hermana, sino también la pérdida de toda esperanza para detener su inminente ceguera, pues ella sufre la misma enfermedad y parece compartir su mismo destino.
Haciendo una valoración rápida y breve, Los ojos de Julia me ha gustado bastante, aunque ha sido predecible en varios aspectos.
